乾涸焦土系列｜那些卡住的時候，其實只是其中一小塊
乾涸焦土這個系列，是在 2021 年慢慢長出來的。
那時候我在露台創作。
夏天很熱，顏料放在外面，很快就被曬乾，甚至開始出現龜裂。
一開始其實沒有想太多，
只是覺得這個狀態很有意思，就順著畫下去。
白色那張，是這個系列最一開始的樣子。
後來我慢慢發現，這些裂開的顏料、堆積的表面，
跟當時的狀態其實有點像。
那段時間，我在找自己的創作方向。
有點不確定，也會停下來想。
不是很順，但也沒有停下來。
後來我慢慢發現，這些裂開的顏料、堆積的表面，
跟當時的狀態其實有點像。
那段時間，我在找自己的創作方向。
有點不確定，也會停下來想。
不是很順，但也沒有停下來。
畫面裡常常會有皺摺、裂痕，
我沒有特別把它修掉，就讓它留著。
因為那些東西，本來就會存在。
但畫到後來，我開始有一個很清楚的感覺。
那些黑色的地方，其實都只佔一小部分。
如果把整張畫攤開來看，
還是有很多空間、很多顏色。
就像我們的人生，
如果拉長到很久來看，那些卡住的時候，可能只是一小段。
這也是我後來幫這個系列取名「乾涸焦土」的原因。
它聽起來好像很乾、很極端，
但對我來說，其實是很正面的。
因為那代表一個過程已經發生了，
也代表我正在慢慢找到自己的方向。
比較像是在自己的節奏裡走著，
不用太急。
這個系列後來也很快在第一場展覽中被收藏。
那時候其實滿開心的。
不是因為賣掉，而是覺得——
好像有一條線開始出現了。
現在回頭看，乾涸焦土系列比較像是一個提醒。
畫面裡那些皺摺、黑色、裂痕，
不會消失，但也不會佔滿全部。
如果不要一直盯著那一小塊看，
其實還是會看到很多其他的東西。
如果你最近也有一點卡住，
也許可以試著把畫面拉遠一點看。
有些事情，其實沒有想像中那麼大。